living like a Last Rendezvous (series）（2011~）
材料・技法：
手紙を素材にした紙粘土、胡粉、骨の粉、ジェッソ、香油、その他
見藤のオリジナル技法にて制作、口に加えたヘラと、呼気によって作成
サイズ：250mm×185mm×72mm
Materials and Techniques:
Paper clay made from letters, gofun (white lead powder), bone powder, gesso, fragrant oil, and other materials
Created using Mito’s original technique, formed by applying a spatula to the mouth and using breath
Size: 250mm × 185mm × 72mm
口で作る彫刻。
呪詛や願いのような呼気と、口に咥えたヘラを使うという不自由さ。
素材の紙粘土の材料には破砕した手紙などを一部使用。
骨の形態は性別、人種、国籍、職業、属性などを匿名性にするためであり、この２体の骨の関係性もまた匿名である。
ある種の権威性を帯びる彫刻というメディアに対し、周縁化されるものに最後まで残される尊厳や存在そのものを可視化すること、
また、拘束・制限のある身体を用いて抗いながら制作を行い、制作過程そのものに意味を持たせることを目的とし制作を続ける。
作品のタイトルは、かつてベネチアビエンナーレで「同性愛を連想させる」として出展拒否をされたとある作品に因む。
Sculpture made with the mouth.
The breath, like curses or wishes, and the constraint of using a spatula held in the mouth.
The paper clay material incorporates fragments of torn letters.
The skeletal form anonymizes gender, race, nationality, occupation, and attributes; the relationship between these two skeletons is also anonymous.
My ongoing practice aims to visualize the dignity and very existence that remain until the end for those marginalized by the medium of sculpture, which carries a certain authority.
It also seeks to imbue the creative process itself with meaning by creating while resisting, using a body constrained and restricted.
The work's title references a piece once rejected from the Venice Biennale for “suggesting homosexuality.”
